俗文化,以及這些願意為藝術事業推進的客人和老鄉的身上!”

副團長點了點頭。

到了這個節骨眼上,大家都很緊張。

如果這麼一次嘗試失敗了,哪怕能夠總結經驗,但也實在是太可惜了。

所有人都在心裡默默的祝願著彩排所展示出來的效果,能夠成功的達到預期。

很快。

一行人便來到了觀眾席這邊坐好。

舞臺上,桑蓮正忙著動員演員。

事畢,桑蓮便衝著不遠處樓上喊了一聲。

“阿霖,可以開始準備了。”

樓上的身影赫然便是李景霖。

在比劃了一個“ok”的手勢後,便來到了音樂總控室。

戴好耳機,和桑蓮那邊的耳麥做好連線。

左耳是監聽與溝通,右耳是返送。

面前的三個麥克風,一把是用來溝通舞臺,擴音類的,正式彩排要關閉。

而剩下的兩把,一把連線桑蓮的耳麥,一把連線著導演室內的排程。

很快。

導演室便發出了“開始”的訊號。

在燈光逐漸暗淡後。

李景霖便緩緩的開始推送音量鍵,淡入淡出,並且牢牢的盯著總控臺上展示出的音樂波段。

節目,也正式開始演出。

一開始,來觀摩的“老闆”,以及臺前幕後的演職人員,都很緊張。

有的怕出問題,有的則是沒看過,導致心裡沒底。

但隨著節目的開始,無論是演職人員的狀態,還是“老闆”們的心情,都開始逐漸步入佳境。

混沌的初開,太陽的上升。

62面鼓齊奏。

太陽的輝煌剛剛過去,巨大的水幕降於舞臺。

王書記十足感到驚豔,甚至一度懷疑,這歌劇舞劇院的科技這麼發達了?這特效怎麼

不對!

只是稍微閃過這個念頭後,王書記就震驚的看到,這水幕打在奮力擊鼓的演員們身上,濺起朵朵水花。

“這居然是真的水!真是水?!”

這樣的震驚。

並沒有逐漸消散。

大自然的水與火,到了舞臺上,那也是真實的水與火。

真實的道具。

演員們臉上佩戴的超過120種獨特的面具,全都是來源於各大少數民族的民族特色。

根本不是專業定製的。

乾脆就是老鄉們從家裡帶來的。

而隨著演出開始。

王書記便愈發放下心來。

雖然說是不懂藝術,但哪能一點鑑別能力都沒有呢?

這演出的質感,確實不一樣。

但不一樣的不在於到底“專業不專業”。

而是因為,這些原生態的演員們身上,有著一種來自於原生態的野性。

是的,這樣的野性,在表達遠古題材印象的時候,簡直是堪稱絕殺。

桑蓮與李景霖的共同架構,不僅完全淡化了眾位演員“非專業”以及“沒有舞臺經驗”的問題,還反向的將這些傳統意義上的“缺點”,透過遠古的質感,化作了“野性”的特色。

反而讓舞臺表現的張力,呈現幾何倍數的攀升。

不事雕琢的舞蹈技巧。

卻充滿了民間鄉土氣息,展示著滇南少數民族們,對生命自然的理解。

基諾族的太陽鼓,哈尼族的芒鼓,佤族的銅芒,景頗族的象腳鼓,彝族的神鼓。

舞蹈,民歌。

不斷的展現著。

直到煙盒舞的上場。

煙盒舞,便是使用了李景霖獨立創