正是因為即興和創作有所不同。

所以,李景霖說要“作曲”,而非“即興”時,眾人都會露出一副很有興趣的樣子。

即興,是沒法複製第二遍的,基本是即興過後,本人自己都忘了。

而作曲,要有整體的嚴謹架構,並且要能被記錄下來。

“真的假的?那何老師不是搞音樂的,讓何老師來!”

曾藝正在一旁瘋狂增加節目效果。

給李景霖一些基準音,拿基準音作曲。

如果是學音樂的人,雖然更能瞭解什麼音作起來簡單,什麼音程關係作起來難

但實際上,在選擇音的時候,有時候仍然會有屬於“音樂人”的強迫症。

不如讓一個完全不懂音樂的人來選擇。

不僅讓何老師更有參與感,還可以具有隨機性。

“我嗎?好!”

何老師愣了愣,但旋即便是興奮的搓起手手。

打量起眼前的黑白鍵盤。

鋼琴。

放在一個不是很懂音樂的人的眼中。

那就是黑白分明的一片片。

在何老師的視角里,想整點難度,那就一定要黑鍵白鍵都給安排上!

而且不能出現規律。

於是。

何老師叮叮的就按出了三個聽上去就完全毫不著調的音。

一個白鍵的do。

兩個黑鍵的降i,降xi。

“嗯?”

雖然何老師已經是盡力的在不按照任何規律去選音。

但李景霖還本能一般的降這三個音組成一起。

“1,降3,降7啊?”

李景霖點點頭。

“那我開始了?”

“請開始你的表演。”

何老師是真的很好奇。

一位作曲家,是如何根據這看似完全風馬牛不相及的音,變的有規律,並且形成樂曲的。

但顯然,何老師失算了。

“首先要在何老師選擇的音裡面,加入一個5,即1,降3,5,降7,構成一個小小7和絃。”

“而在作曲中,或者說,在經典和聲的樂曲中,和絃,其實是建立在調性的基礎之上,所以,我直接確定調性,選擇c小調。”

李景霖從包裡掏出了空白的五線譜。

這頓時讓眾人有些呆滯。

好傢伙,你是什麼學霸?隨身都帶筆記本的?

“這樣,基本的一個框架就可以逐漸形成雛形。”

李景霖標記好譜號,旋即在五線譜譜號後,記錄了三個降號。

標誌著c小調。

一邊標記還一邊說著“c小調是降e大調的關係小調,而之所以選擇c小調,是因為小小7和絃的色彩柔和且黯淡,而黯淡的和絃,若是使用的好,可以在短暫的明亮處理中更加浸入人心。”

“那麼,就將整體背景的色調調低,選擇小調更好。”

說到這裡。

李景霖對著一臉認真的眾人說道。

“以上我說的很有道理,但全都是我瞎說的。”

“實際上,我並不想用這個小小七和絃,因為好麻煩。”

“反正就這三個音,出現就可以了,我還是選擇最簡單的456進行。”

“?”

眾人頓時被這突如其來的燒,給閃斷了腰。

萬萬沒想到李景霖叨叨了一大堆看上去有理有據的東西,最後給來一句“我亂說的”。

“啊?!”

何老師已經是懵圈了。

但李景霖卻很開心的笑出了聲。

“哈哈哈