葛優拿了金牛獎影帝後拍片子的起步價是10萬,以目前的市場行情,15萬是正常價碼,等到《活著》在國外拿大獎後,他的片酬還會漲。

馮小剛在片子裡飾演一個角色,片酬是1萬,另外6萬是導演酬勞。

這個導演酬勞和張藝謀不能比,和姜文也有差距,不過比他拍電視劇賺的太多了。

「尤哥,現在都市場經濟了,咱們還是按照市場規律來,你現在就值這個價。」林子軒勸說道,「再說了,你要是隻拿五萬的片酬,讓其他演員怎麼辦,你是最大的腕,他們的片酬只能比你低,人家肯定在背後罵咱們這是變相壓價呢。」

「讓你這麼一說我還成罪人了,得,那就這麼著吧。」葛優點頭道。

「這也是為了定個標準,你以後接戲就按這個價碼來,只能高不能低,低了跌份啊,你可是咱們公司的藝術總監,光這個頭銜就值一百萬。」林子軒說笑道,「對了,張導有訊息麼?片子該做好了吧?」

「聽說是到國外做後期了,等回來差不多就成了。」葛優估摸著。

林子軒挺希望張藝謀的《活著》能透過審查,在國內上映,那樣他的小說也能跟著出版,拿到版稅。

再說,只要《活著》能過關,就說明上面的審查放鬆了,《陽光燦爛的日子》就更沒問題了,姜文也能找到投資商,把片子弄完,不至於一直爛尾。

第二百零八章 告狀信

既然決定了和韓三平合作,林子軒就把《甲方乙方》的劇本和拍攝計劃交給了韓三平,由他來推動這件事的進行。

林子軒不期望京影廠出資,只要能借用他們的拍攝器材和幕後工作人員就行了。

這部片子只有200萬的資金,要精打細算,既然要合作,京影廠的資源不用白不用。

他明白好夢公司要發展壯大不能光靠和電影廠合作拍片,還要逐步的培養自己的班底,這是一個長期的過程。

三月初,張藝謀從國外回來。

《活著》這部片子經過一年的時間終於製作完成了,他想先放映一場看看觀眾的反應,這屬於私下放映。

地點選在了他的母校,京城電影學院。

在電影學院,張藝謀屬於大神級人物,他的電影被攝影系和導演系的學生反覆揣摩。

作為第五代導演的代表人物,張藝謀的電影有著極為強烈的個人風格。

然而,當這部《活著》在電影學院放映後,學生中出現了兩種截然不同的觀點。

一個觀點認為這是張藝謀目前為止最好的作品,張藝謀突破了自我。

另一個觀點認為故事是好故事,不過張藝謀放棄了自己最擅長的方面,用自己最不擅長的手法拍電影,太過急於求成,反而走錯了路。

《活著》是張藝謀的轉型之作,也是他的野心之作。

他拋棄了以往濃墨重彩的攝影風格,轉而採用傳統樸實的拍攝手法,可以說,這是一部最不像張藝謀電影的電影,也難怪會引起爭議了。

電影學院的學生雖然推崇張藝謀,卻也有著自己對於電影的思考。

林曉玲作為導演系的學生,看了《活著》,回來和林子軒說了學校裡的情況。

「那片子和老哥你寫的小說差距太大了,把悲劇拍成了諷刺劇,我和同學都覺得改編的不好,沒拍出原來小說的精髓來。」林曉玲不滿道。

「你們懂什麼,要真的按照小說拍,這片子還能指望上映啊。」林子軒教訓道,「等以後你們拍電影就知道了,這裡面牽扯的東西太多了,不是光講究藝術就行的。」

「反正我覺得不好,以前張導的片子還有自己的風格,這片子連風格都沒有了,為這個攝影系和導演系都吵翻天了。」林曉