「我覺得依賴不依賴演員,實際上是看導演對演員的信任,以及演員在你影片裡的位置,你確定沒有。」田狀狀回應道,「你確定這些之後,就沒有那些心理的顧忌了,在這部戲裡,這三個人的位置已經確定了,剩下的就看他們怎麼演了,導演介入的越少越好。」

「這有種自然而然的感覺,導演站在一旁,看著故事的發展,就像是觀眾一樣,客觀冷靜,這有點意思。」張藝謀琢磨道。

「看來這片子還是田導來導才行,我可做不到這麼冷靜。」姜文搖頭道。

「這是本子好,這麼個事就該這麼拍,這裡面還有些家國情懷的東西,要不動聲色的表現出來,表現的太過頭就失去意境了。」張藝謀分析道。

張藝謀看了看不遠處和妹妹說話的林子軒,心中頗為感慨。

《小城之春》如果給他拍的話,應該能成為他導演生涯的代表作,田狀狀的處理很到位,拍出來的效果應該不錯。

還有《許三觀賣血記》,同樣是一個好劇本,落到了姜文的手裡。

張藝謀現在還是透過改編小說來找劇本,但國內的好小說並不多。林子軒如今是直接拿出來劇本,不在雜誌上發表小說了,這導致張藝謀沒辦法第一時間接觸到,他和林子軒沒那麼深的交情。

此時,林子軒正在和林曉玲說話,徐靜蕾站在一邊。

江南的春天,草長鶯飛,東風拂面。

第三百六十四章 故事和形式

拍完這天的戲份,眾人回到城裡。

林子軒和當地的電影院聯絡好了,他們在一家影院的放映廳裡播放了《小城之春》的一段二十分鐘的劇情,看看拍出來的實際效果怎麼樣。

主要是讓馬克穆勒直觀的感受一下這部影片,這關係到他對影片的評價。

這個片段是發生在宅院裡的故事,從三人初次相見到好幾次女主角和情人約會的時候差一點被撞破,大部分都是內心戲。

三個人小心翼翼的維持著現狀,沒有人有勇氣打破這種表面安寧的氛圍。

女主角和情人約會談論的多是往日的生活,懷念和感慨,偶爾還有對以後的期盼。

不過每次談起都是欲言又止,很少有直白的表述,更多的是內心的掙扎。

幾位演員把東方人對感情的含蓄和剋制演繹的恰到好處。

一個動作,一聲嘆息,一次不經意間的回眸,就把整個情緒給表達出來了。

這的確是一部依賴演員表演的片子,從目前來看,三位主演完成的很好,張國立和徐靜蕾也有較為精彩的發揮。

看完片子,大家回到賓館進行了一番交流。

在座的都是華國電影圈的知名人物,包括導演、演員和幕後工作人員,談論的不光是《小城之春》,還有華國電影的現狀。

《小城之春》這部片子和第五代導演以往拍的片子略顯不同,它比較安靜和節制。

第五代導演總想著反思歷史,表達訴求,喜歡在影片中盡情的宣洩情感,就像是色彩濃烈的油畫,無所顧忌。

第四代導演熱衷於紀實性的美學,技術性的思考過多,就像是淡雅的水墨畫,留有餘味。

這和他們受到的教育和經歷的時代有關。

第四代導演接受過系統的教育,認同傳統文化,在電影上沿著傳統的現實主義前行。

在國內的電影行業,1985年是一個分水嶺。

那段時間,大量西方的新潮藝術思想湧入國內,電影人開闊了眼界,一些年輕人吸收了西方的電影思潮,不想再走原來的老路。

他們進行了各種嘗試,就這樣形成了第五代。

可以說,第五代導演就是反傳統的一幫人,他們迎合了那個