第172章 流行音樂聖體 下(第1/2頁)

北宋的蘇軾此時正在和好友欣賞這些後世的流行音樂：“從未如此直觀的感受過文化的多樣性和包容性，這是一種激情，對創造文化激情”。

蘇軾的好友在聽到這句話時，對這種說法有些不解，疑惑的說了一句：“文化？”

蘇軾：“當然，音樂是一個民族文化的重要組成部分，也是文化傳承的重要載體，就如同詩歌一樣，這也是一種音樂，詩歌在我們的文化當中是何等地位難道需要我多說嗎”。

“是怎麼個道理，一個璀璨繁榮的時代，其文化必然也是繁盛的，就如唐朝的強盛一樣”。

蘇軾：“回想時間，後世的90年代，這時候好像也正對應著老美這個國家極為強盛的時刻”。

好友點點頭，“然後就被所謂的‘正確’給搞崩塌了，連拍電影的地方都燒了也沒人去管一管。如今一看，無論是電影還是音樂，都是早些年間的好，那些所謂新時代的已經廢了”。

對文化的發展，南宋、明、清有些話不知道要不要說........

【在傑克遜的藝術宇宙中，兒童不僅是創作母題，更是精神原鄉。他耗費畢生心力建造的\"治癒世界\"基金會，在75個國家開展兒童慈善專案。那座引發無數爭議的夢幻莊園，每個細節都顯露著孩子的天真無邪：動物園裡會鞠躬的長頸鹿、巧克力噴泉流淌的影院走廊、用全息投影再現《小飛俠》場景的樹屋。】

【這種對童真的執著守護，在藝術表達中昇華為強大的精神符號。無論是《childhood》中撕心裂肺的詠歎，還是《Earth Song》裡孩童捧起地球的mV畫面，都在反覆叩擊成人世界的麻木神經。聯合國秘書長科菲·安南曾評價：\"他讓拯救兒童從慈善事業變成了全球流行文化運動\"。】

“把事業變成了文化，功德無量啊。以後的後繼者做這件事的時候，更多人的反應就是社會、良知和我畢生所學引導我這麼做，而不再是為了俸祿”。這一番話，得到了許多人的同意。

【追溯至1983年motown25週年晚會，那個改變流行文化dNA的夜晚。當漆皮皮鞋在《billie Jean》旋律中首次滑出違背地心引力的軌跡，太空步（moonwalk）立刻火爆全球。這種融合了默劇大師馬歇·馬索\"逆風行走\"技巧與街頭舞者popping律動的創新舞步，在瞬間完成了從黑人社群文化到全球流行符號的轉變。太空步這種神奇的步伐，象徵著對既定秩序的反叛——正如他在自傳中寫道：\"我要讓雙腳說出語言無法表達的自由\"。】

“誒，一說這個我才發現他的舞步，就是以雙腳為重點”。

“這節奏太強了，完全踩著音樂節拍走的”，說完他就跟著走兩步，“不行，走不出來”。

“你走的太猥瑣了就別學了，看天幕吧，這歌再配上舞步，雖然聽不懂，但感覺好帶勁啊”。

當《billie Jean》演奏到太空步，在看到這種視覺奇觀的時候，人們一下瞪大了眼睛，連連驚呼，“這滑步是怎麼滑出來的，太厲害了吧”。

“再看一遍啊，主播，我還想學呢”。

【mJ的歌曲舞蹈都是極具內涵的，比如《black or white》呼籲種族平等與和諧。歌詞意義：透過“膚色無關緊要”的強烈資訊，呼籲打破種族隔閡，mV中不同種族面孔的融合畫面進一步強化了這一主題。】

【《they don’t care About Us》表達社會不公與系統性壓迫。直指政府忽視弱勢群體、警察暴力和種族歧視，因爭議性歌詞引發廣泛討論，但也凸顯了mJ對邊緣群體的關注。《Earth Song》主題是環境保護與生態危機。《man in t