第三十一章 克里斯多夫音樂會(第1/4頁)

提爾雖然不懂交響樂，但是也能聽出臺上克里斯多夫正在指揮的交響樂演奏要比上一首更好聽，情緒更加飽滿，更能讓人代入感情。

隨著音樂的律動，眾人彷彿隨著交響樂一起回到了那曙光戰爭的年代，無數的英雄史詩築成了了那個時代的傳奇。

樂曲越發激昂澎湃，眾人也隨著樂曲更加激動，提爾不僅回想起了這一年來的冒險生涯，不自覺的攥緊了拳頭，前面兩個爭論不休的聽眾也同時坐直了身體，似乎想要衝上去與無形的敵人戰鬥。

隨著時間的推進戰鬥越發激烈，眾人的精神也越發繃緊。終於，曙光來臨了，戰爭勝利了，沉浸在音樂中的提爾彷彿聽到了眾人的歡呼與慶祝，慶祝又一場大勝的到來。在歡呼和慶祝中音樂漸漸停止。

眾人瞬間爆發出了強烈的掌聲，就連提爾也情不自禁的送上了掌聲，沒想到音樂也能有這麼大的感染力。前世的音樂大都短小，可能也是與人們生活愈發現代化，生活節奏也越發的快，人們的精神也越發浮躁，因此這種較長的音樂模式早已凐沒在了歷史之中，現代的人們總是更喜歡短小輕快的音樂用來放鬆。

但是這是否說明較長的音樂模式就不如短音樂呢？至少現在的提爾覺得不是，這種較長的音樂如果真的認真去聽反而會將自己的感情帶入其中，與音樂共鳴；而短小的樂曲通常就很難做到這一點。

“你還不承認克里斯多夫大師的優秀嗎？看看這首曲子吧，這絕對超越了以往所有的交響樂，我也不知道怎麼形容，就像是…就像是曲子有了靈魂！”

“我從來沒有說克里斯多夫大師不優秀，我說的是不要總是給大師太大的壓力！不過我覺得大師這首曲子似乎並不完整，雖然不影響曲子的優秀，但是還是讓我有一些意猶未盡的感覺。”

聽著前面的兩個聽眾爭吵，提爾也感覺到了這個曲子的不足之處，這個交響樂和之前演奏的交響樂比較來看，確實就像是有了靈魂。但是這首曲子似乎用了一種新的方式來表達感情，也可能正是因為用了一種新的表達方式才使得這首曲子並不完美，反而有些生澀，但著並不影響提爾對這首曲子的高度評價。

根據原著來看，應該是十年之後主題音樂才會逐漸在阿爾託流行起來，但是現在的克里斯多夫大師就已經嘗試用這種創作手法來創作曲子了，而且已經達到了比較優秀的效果，只能說大師不愧是大師，無論是哪種領域的大師都絕對不能小視。

這次沒有中場休息，因為下一首交響樂本身就是用來休息的。這首交響樂是克里斯多夫大師的學生創作的，自然也會由他的學生進行指揮。

悠揚的音樂響了起來，和之前克里斯多夫大師較為嚴肅的交響樂不同，這首曲子似乎只是在單純的展示音樂的美好，像是一壺茶水，翻滾起伏，最後歸於沉靜。隨著樂曲的悠揚，提爾恍惚之間似乎已經回到了自己的童年，那段無憂無慮的時光，人生總有許多事情，就像是船後的波紋，總要過後才覺得美。

曲子結束，周圍的人們都在交口稱讚克里斯多夫大師的學生真是名師出高徒，能將音樂的單純美好展現的如此淋漓盡致。只有提爾回過神來時才發現自己早已不知何時淚流滿面。

他想家了，他懷念那段在父母羽翼庇護下的無憂無慮的日子，哪怕家教很嚴，童年也捱過不少打，但提爾就是想回去，重新過一段那種無憂的日子。

但是他知道自己已經回不去了，這個宇宙距離自己的宇宙很遙遠，遙遠到提爾哪怕成為了真神也不一定能找到回家的路，更何況，找到了回家的路又怎樣？沒有父母親人的家鄉還是家鄉了嗎？

提爾擦乾淚水，掩去了自己的軟弱，因為他沒有資格軟弱。我們的生活中有太多的悲傷，但是父母親人的微笑與鼓勵永遠是我們心靈最溫柔的