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本、英國、法國之後的全球第六大票倉，他執導的《那些時間教會我的事》在韓國創下了華語片的票房記錄，加上武俠小說的風靡，已經是韓國人最熟悉的中國導演。

kbs電視臺專門為張譚策劃的一期對話型別的訪談，由韓國專業的新聞訪談主持人主持。

到了張譚這個級別，已經屬於高階的菁英份子，比一些政治、商業人物的待遇不會差。

亞洲最暢銷的作家、世界最傑出的青年導演，擁有自己的影視公司、網際網路科技公司，以及投資基金。

張譚的頭銜完整說出來，當真是十分唬人。

在訪談中，主持人最多提問的，就是張譚對韓國電影如何看待，韓國人非常在意別人如何看他們。

張譚基本保持了一箇中立的態度：“近些年韓國電影的商業化發展，非常的出色，拍出了很多優秀的電影，這一點上值得中國電影人學習。韓國電影給我的最大感受就是電影人非常的用心，有誠意和精神，把情懷和思考落在了實處。”

隨即又說：“這一點上我們中國電影人顯然做得並不夠，現在我們國家的電影市場，每年以翻倍的勢頭在增大容量，觀眾對電影的需求也越來越大。很多時候你不用心也能賺大錢，所以很多導演、編劇就懶得用心，只是衝著錢來拍攝電影。糊弄觀眾，很遺憾。”

隨後主持人讓張譚比較一下韓國電影和中國電影。

張譚說：“我個人的感覺。韓國中層水平的導演數量很大，能夠出產很多製作精良的電影。尤其是在政治、犯罪、性和暴力這方面的電影，很值得深思。但是一旦涉及到戰爭、歷史和民族情感，導演的內心就失去了平靜。”

然後補充一句，讓主持人面色難看的話：“商業成績不錯，藝術品質還需努力吧。”

這話不好聽，但是主持人卻無法反駁，因為每次韓國電影吹噓的時候，總掩蓋不了一個事實，奧斯卡、歐洲三大。韓國電影只有去年一部獲得了柏林金獅獎，除此之外再無一部獲大獎。

而華語片（包括港臺）則是歐洲三大的常客，奧斯卡也進去過好幾次。

電影的藝術追求需要的是底蘊，底蘊是文化的表現，亞洲電影藝術成就最高的有三個，華語片、日本片、伊朗片，都是文化底蘊很強的國家，韓國欠缺了一點。

事實上就算論及商業，華語片在海外的表現。也遠遠超過韓國電影——因為韓國電影在海外幾乎沒有票房，都是在家裡關上門自吹自擂。

然後輿論宣傳引導的好，讓人感覺韓國電影票房多牛逼，結果去查資料全是空白。

張譚還記得上輩子。在一個論壇上面看到諷刺韓影吹的順口溜：“我說榮譽比獲獎，你說商業賣票房。我說票房比資料，你說棒子出口多。我說海外秀金額。你說棒子地方小……既然知道棒子小，你還吹個吊。”

當然。華語片比韓國片賣座這一點，張譚並不好意思提及。泱泱大國十四億人口，竟然要去跟幾千萬人口的韓國比較，比贏了也是丟人。

被張譚觸及到了g點。

主持人表情變冷淡，有心鄙視華語片，抬高自家的電影，但是在張譚面前，還真不好說出口。

對方可是好萊塢級別的大導演，在好萊塢都拿到了專屬稱號——最恐怖的男人，恐怖片的造詣直接到頂，要不是太年輕，一頂恐怖大師頭銜跑不了。

哪怕是他拍攝的華語片，《原始碼》、《那些時間教會我的事》，在美國票房也都是破千萬級別，是任何一部韓國電影都沒法比的。

韓國電影在北美的票房，最高的也只是兩百萬美元出頭。

此話題已經找不到優越感，主持人趕緊換話題：“譚張導演，你看過奉俊昊導演執導的《漢江怪物》嗎，你覺得亞洲最好