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只有這一條。只不過沒有達到這個層次的人，一般都不得其門而入罷了。

“好的，那我們現在開始，第一首曲目，李斯特超級技巧練習曲第八首，《狩獵》，要求背譜演奏，你有三十秒的準備時間，現在計時開時。”陳楠公式化地念完手裡的題目，一雙眼睛就落到了楚揚的身上。

不光是她，其他幾位考官也齊齊注視著楚揚，等著看他接下來的表現。

《狩獵》是李斯特超級技巧練習曲中的第八首，也是難度最大的幾首曲目之一。論綜合難度，這首曲子絕對可以排得進前三，甚至一度有鋼琴家認為，這是李斯特的超級技巧練習曲中，難度最大的一首！

這首《狩獵》，從一開始就很快，非常非常快。這種快，從開始一直持續到結束，幾分鐘的時間，演奏出海量的音符。從單音到雙音再到和絃，從右手主旋到左手主旋，幾乎無處不在的高難度技巧，使這首曲子成為了一首讓所有的鋼琴家都望而生畏的作品！

而更難的一點是，此刻擺在這個年輕的考生面前的，是一架星海鋼琴！一架星海的練習琴！老掉牙的星海118！

練習琴是什麼概念？這是僅僅提供給初學者、入門者的一種最低端的鋼琴。這種琴其實根本談不上什麼觸感、音質，僅僅滿足於能夠發出“聲音”。在專業學習鋼琴的學生耳中，這種琴的聲音是非常非常難聽的。如果是彈一些初級的音階、琶音之類的還沒什麼，如果用這種琴來彈李斯特的超級練習曲？那些專業出身的學生一定會認為這是在開玩笑！

不說別的，以這種品質低劣的琴，別說能夠表現出這種超級練習曲的那種近乎BT的力度、表情了，就連按原速彈下來，恐怕都大成問題！

要知道，練習琴和專業演奏琴是有著本質的區別的。作為練習琴，一般在設計的時候，琴鍵的鍵都比較長，力度都比較重，說通俗點也就是彈起來有點“費力”。這樣的設計也是為了練習手指的力量。但如果用這種琴來演奏那些音樂會級別的練習曲，那就純粹是在開玩笑了，會把人累死的！

彈過大三角鋼琴的鋼琴學生都知道，演奏級三角鋼琴的鍵感，和立式的練習琴完全不同。不但鍵程短，而且力度很輕。如果是一直在練習琴上演奏，突然換到演奏琴上甚至可能會不適應。這種不適應來自於鍵程和力度的變化，但適應了之後，他們就會感覺到非常舒服，會覺得以前要很吃力才能完成的一些曲子，現在很輕鬆就能完成了。這就是演奏琴的特點，一切設計都以鋼琴家能夠更容易地完成演奏出發，而不像是那些笨重的練習琴一樣，繼續用很重的琴鍵去鍛鍊手指！

而此刻，面對著這樣一架老掉牙的練習琴，別說是眼前這個年輕的考生了，就算換上這些鋼琴界的名師，恐怕也沒有信心在它上面彈出李斯特的《狩獵》！

吳主任看著鋼琴前面的楚揚，他的眼裡閃過一抹得色。他倒是很想看看，這個學生面對這樣一架琴，面對這樣一首曲子，到底還能不能繼續前面的驚人表現！

雖然從筆試到視唱練耳，這個學生都有很驚人的表現，不過這並沒有讓吳穎迪對這個學生改變看法。在他看來，這些都是想要考入鋼琴系的學生所必須具備的一些“外功”，就算再出色，也終究不過是輔助一下罷了。真正要看能力的，還是在琴上的功夫。

而他就不相信，這個看上去剛剛二十出頭，而且還跑出去幹了兩�