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，早在此之前，宣傳方面，便做到了極致，想不受到關注都不可能。

在比賽開始之前，地鐵的流動廣告上面，巴士站臺的宣傳橫幅，隨處可見的巨型廣告牌上，都貼著關於s6全國大賽的新聞，一個個設計非常巧妙的廣告，一句句動人心絃的宣傳語，撥動著每一個看到這條廣告的人。

實際上，就算沒有這些，這些來自於全國各地的明星樂隊，自身所帶動的粉絲效應，便能夠讓每一次的全國大賽變得熱鬧非凡，再加上這是熱愛音樂之人的盛會，即使沒有宣傳，恐怕都會成為超級熱門的話題。更別說，現在如此強勢的宣傳，和之前的地區賽事，完全不是一個等級。

東京巨蛋。

對於日本藝人來說，東京巨蛋是很容易能夠拿來當作“夢想終點”“巔峰”之類詞語的地方。

但是說實話，要上巨蛋，對於當紅的藝人們來說不是特別難，也並不是什麼夢想的終點，只是非常重要的一個場館演出地點而已。

可對於那些新人，甚至是還沒有出道的樂隊們藝人們來說，這裡便是難以仰望的地方了。

早在很久之前，輕音部剛剛成立的時候，平澤唯的最大願望便是在武道館中演出——或者說，一個目標。

不過，對於那個時候的輕音部來說，這自然是無法企及的目標，說是願望也完全沒有任何錯。

對於藝人來說，在武道館演出，其實也不是什麼奇怪的事情。

早在70年代開始，日本的著名音樂人開始在武道館開唱。一直到90年代初，在武道館演出的歌手或者樂團幾乎都是一流水平的。可以說在當時，能夠在武道館演出的，至少都算準一流的了。但是能在武道館演出，並不代表什麼，大家重視的是——能在武道館開個成功的live——才能難事。以女子樂團為例，89年princessprincess作為首支在武道館演出的女子樂團，且演出成功，轟動社會，大家都在驚訝：“不是吧～難以置信”，但後來princessprincess以傑出的成就征服了大眾。

90年代中後期開始，能登上武道館演出的人越來越多了。一般音樂人的經紀公司能和武道館方面打好聯絡，而且能夠使觀眾席大概坐滿——也就15000人左右，也有很多時候沒坐滿的，去武道館就基本能實現。在這種情況下，去武道館再也說明不了你是一線二線還是三線，即使是四五線歌手也有可能去成的。

雖然如此，武道館的確是日本其中一個音樂聖地。很多著名的歌手或者樂團會選擇是武道館宣佈解散、復出、結婚生孩子之類的訊息。所以，目前武道館是許多新晉歌手或樂團的一個夢想。應該說能去那裡會很榮幸，但只是階段性目標。

九十年代開始，隨著日本各地大建巨蛋之後，武道館的卡司就顯示小了很多，例如武道館只能坐15000多人，但東京巨蛋能坐50000人。所以去東京巨蛋、大阪巨蛋等比去武道館的難度大很多很多，有些歌手出道兩三年就能在武道館成功開唱了，但再奮鬥十來年都沒去得成東京巨蛋。

據說現在又開始流行在國立競技場演出，能夠容納的人數更多。

對於曾經的輕音部來說，去武道館演出，便是非常難以企及的目標，誰能夠想到，一轉眼，輕音部的幾人，就已經能夠登臺東京巨蛋了呢？

所以，隨著s6全國大賽開始，輕音部的五人，來到了後臺的時候，都有些恍然如夢——啊，真的來到了東京巨蛋呢。這樣的想法，在腦子裡面揮之不散，那種強烈的不真實感，縈繞在心頭。

事實上，就算是對於葉蘇來說，都忍不住有些興奮起來——之前一萬多人的體育館，便已經讓他震撼，別說現在這個人數更多的東京巨蛋了！

前世的葉蘇，也曾經憧