“這種事……”杜克將托盤放到身後的桌子上,返回身說道,“籌劃的越早,才越能製造有利於我們的形勢,到時把握才越大。”

奧斯卡衝獎可以說是一個很系統化的工程。

既然打定了主意要阻止某人獲獎,杜克肯定要制定周密的計劃去實施。

在太平洋上轉了兩天,杜克乘坐直升飛機離開遊艇,獨自一人飛回了洛杉磯,他要參加《飛屋環遊記》在北美的首映式。

這部動畫長片的首映式放在了好萊塢中國大劇院,而不是此前皮克斯工作室為《料理鼠王》和《機器人瓦力》舉辦首映式的洛杉磯圓頂大劇院。

更換劇院,從某種意義上來說,也代表著皮克斯工作室結束了以《機器人瓦力》為代表的高冷路線,重新迴歸商業主流。

多年來在洛杉磯有個不成文的規定,只要在好萊塢中國大劇院放映的影片,都不會在洛杉磯圓頂劇院放映。

好萊塢中國大劇院一向是商業片的代名詞,而洛杉磯圓頂劇院則以放映獨立影片和偏文藝向的影片而著稱,兩者涇渭分明。

無論是杜克,還是華納,也都樂於看到這種局面,他們吞掉皮克斯工作室,可不是為了讓他們製作衝獎型別的片子,皮克斯工作室在好萊塢受到矚目,也不是因為《機器人瓦力》,而是它的動畫電影能從票房到周邊創造出鉅額的收入。

如果皮克斯工作室演變成只能製作類似《機器人瓦力》這樣影片的工作室,對杜克和華納沒有任何意義。

從個人觀感來說,杜克喜歡《機器人瓦力》遠遠超過《汽車總動員》,但從實際需要來說,他希望皮克斯工作室能出現更多的《汽車總動員》。

這是生意,根本不可能以個人觀感作為評判的標準。

這是一部探險題材的喜劇,主角由兩個人組成,一個上了年紀的老頭子和一個精力無窮的小孩。

他們經歷了很多事情之後成為了朋友,由於性格上的差異,他們會時常鬥嘴,他們會一邊爭吵一邊冒險,這個故事帶給觀眾的是歡笑,在輕鬆之餘,觀眾也可以感受到影片所傳遞給觀眾的一些資訊,例如勇氣,或者是美好的回憶是多麼的珍貴。

《飛屋環遊記》完全放棄了高冷路線,裡面有孩子也有老人,有代溝也有融合,有夢想也有失落。

其實它的結構並不複雜,兩個主人公從對立到融合是電影中慣用的伎倆,而3d技術讓這部動畫片畫面更好看,就是這些簡單元素的包裝組合最終卻呈現出了一部不簡單的電影。

在放映的八十四分鐘裡,有淚有笑的冒險旅程不僅逗笑了孩子,也惹哭了陪著孩子的大人。

這電影裡有成年人的童年。

《飛屋環遊記》首週末三天就拿到了近7000萬美元的北美票房,不到二十天的時間裡,在北美狂收2億3000萬美元,在最近幾年的動畫電影中,絕對是最出色的斂財機器之一。

這部影片也讓皮克斯工作室擺脫了之前叫好不叫座的低谷,影片在大眾中的受歡迎程度,也可以保證賣出更多的周邊。

對於杜克和華納來說,這就是皮克斯工作室最大的作用。

就像皮克斯工作室最早期的發展那樣,他們創造了各種技術,卻還是醜小鴨,直到《玩具總動員》拿走1995年北美票房年度冠軍,才成為眾人眼中的白天鵝。

一個不能盈利的皮克斯工作室,根本無法引起好萊塢的關注。

與此同時,《狂暴之路》的放映漸漸接近了尾段,即便是杜克這個導演,也不得不承認,這樣一部r級片雖然獲得媒體和觀眾一致好評,但院線放映壽命遠遠比不上那些大熱的pg級或者pg…13級影片。

《狂暴之路》的北美票房如今達到2億5623萬美