面,往往每個鏡頭都有一種潛在的意義。”

他頓了下,也不管某人有沒有聽懂,便又接著講道:“單純的打打殺殺或者情情愛愛,我相信很多人都看膩了,我也不想跟風拍那些幾乎沒有太多內涵的作品,所以我拍戲,始終有一點不會忘記,那就是必須有格調和內涵,有我這個導演自己的人生思考在裡面。”

我了個去,哥真想搖頭直言:抱歉,我沒聽懂!

瀟灑哥的腦子有些暈眩的趕腳,因為聽了王佳衛本人的解釋後,他的心中只有一個想法:你特麼難道不知道,一部好電影不能摻雜太多的私貨嗎?你不知道一萬個人眼裡就有一萬種《哈姆雷特》嗎?

臥槽!你做導演只是一個講故事的人,故事是什麼,你就拍什麼,至於觀眾看了有多少感想和收穫,那就要看觀眾們自己的出發點,你至於強行把自己的感悟放在電影裡嗎?

是的沒錯,雖然某人確實沒有上過電影學院,連龍套都沒當過,根本沒多少專業的影視藝術方面的知識修養積澱,但是,他至少知道一點,真正的大熱電影都是導演用鏡頭語言將故事娓娓道出,做到不偏不倚,讓觀眾們看得爽,同時還有一些別的收穫。

可是,看王佳衛的電影有爽點嗎?根本沒有!

因為這傢伙拍的電影,在普通觀眾的心目中,一直都是有一個很不好的印象,那就是故作莫測高深。

話說,他匯聚一大幫大牌明星,拍出來的東西卻連劇情、臺詞都記不住。觀眾們只知道,有一幫大牌從頭到尾在說一些自以為高深莫測的臺詞,表現得很蕭索或者很悲催,更甚至,每個人的臺詞連關聯都沒有,看得讓人想要吐血,這就是王佳衛的電影。

電光火石間想到了這些東西,瀟灑哥有些無語的點點頭道:“王導你的解釋總算讓我肯定了一件事情,那就是,你不走尋常路!”

“這個形容詞用的很好!”

王佳衛鼓了下掌,“我確實不走尋常路,華語影壇的商業片大導演很多,王京、杜祺峰、劉威強……個個都很厲害,也太多了,不差我這麼一個,可是文藝片卻只有王佳衛一個,呵呵,瀟灑仔,你覺得如果和我合作一把的話,你願意嗎?”

什麼?和你合作?

聽到王佳衛如此直白的當面發出邀請,瀟灑哥真的有點心驚膽顫了。

是的,不是激動和興奮,而是感覺害怕和緊張。

因為墨鏡王的作風哪個華語娛樂圈的人士不知道的?

拍戲經常改劇本,被誤傳為從不用劇本也就算了,最令人感到害怕的是,他拍電影實在太拖了,江湖人稱:王禪師,說的就是他的耐心比佛法大師還要高深。

一部《2046》拍了5年多,這已經是華語電影用時追究的了,結果,江湖上就一直傳說他要拍攝一部,真實反映李小龍的師傅葉問那個時代的民國武術家的電影,但是這個話題從幾年前傳出來,哪怕直到現在,他依舊沒有動手。

就連劉德化都曾經明確表示,他很想與王佳衛合作,但是卻不敢接王佳衛的作品,因為拖不起。

試問,對於這樣拖拉的大師級導演,除了他的御用男主角梁超偉之外,還有幾個一線演員敢隨便接拍的?不怕被坑死嗎?

更加重要的是,某人一向對文藝範的電影不感興趣,哪怕是所謂的打著“必看”標誌的國內外著名文藝片,他也沒有絲毫興趣,他就愛看打打殺殺的爆米花電影,就喜歡飛車+爆炸+特效+格鬥的型別。

所以,在這種情況下,他真的一點也沒有覺得榮幸,特別是王佳衛的電影從來都是打著眾星匯聚的旗號,最後卻變成大家一起打醬油,只有梁朝偉和張國榮出彩的事實情況下。

想想《阿飛正傳》裡的劉德化吧,拍戲拍的那麼認真,那麼苦累,最後