東西現在不完美,我還有一大堆的事情想要對它做——但它至少囫圇了,我能夠把它給人看了。’”

這是杜克得出的一個結論。

杜克繼續無數遍地修改拍攝以及後期製作計劃,因為他知道,當這個計劃投入製作的時候,必須要變得更有條理。

影片中,許多不同的角色在同時處於不同的危險境地,他這個導演必須坐下來,跟角色之間進行大量的交談。

這非常難。

杜克認為這是有一個限度的,就是作為一個獨立的個體來制定計劃,只能做到這麼多。之後,就必須要讓其他人加入。

幸運的是,杜克用近二十年的時間,打造了一支強悍的團隊。

他常常能感覺到,跟查爾斯?羅文或者安娜?普林斯或者其他團隊成員一起工作,有很大的價值,就像最後結果所顯示的,他們的加入使得制定的計劃愈加合理,在不斷的修改之下,杜克最終尋找到了完美的平衡。

按照萊昂納多的建議,杜克也對角色和戲份進行了微調。

其中最為重要的一點,柯布召集他的小隊去執行危險的任務,在他指派完所有的工作後,他卻忘了提及,他自己才是這個任務最大的不確定因素。

用萊昂納多的話來說,柯布不是忘記了,而是把秘密主動的藏在心裡。

對此,杜克在與幾名主要演員討論時,用希區柯克的《**記》來作參考,它讓觀眾完全的信任電影的主角——出於演員的討喜表演和角色的專業技能——但其實他們信錯了。

觀眾信任他們,因為他們自信、有知識、是專家……等等。但是,在《**記》中,最後卻恰恰讓人們明白——啊,真被這個傢伙騙慘了,他根本不是我以為的那個人——這確實是一個迷人的敘事方式。

《阿拉伯的勞倫斯》是杜克他們拿來討論過的另一個經典的例子,這部電影的半數部分是一個這麼成功的帶光環的主角,總是讓人忘記在後半部分裡,他會變得有多麼黑暗,它挑戰了傳統的‘主角共鳴’的智慧。

要實現這樣的效果很難,必須有真正合適的演員,所幸的是,杜克有萊昂納多?迪卡普里奧。

每個成為巨星的人,總有他的可取之處。

好萊塢確實沒有誰不可以被代替,也總是角色在成就演員,但好萊塢的製作公司願意付出大價錢邀請巨星出演,而不是隨便選個沒有名氣和號召力卻演技同樣出色的小演員,總有道理在裡面。

這些道理也非常的淺顯,基本所有人都能一目瞭然。

杜克邀請萊昂納多?迪卡普里奧可不僅僅因為曾經就是主演的關係以及與他是很不錯的朋友,華納兄弟最終跟萊昂納多簽訂一份1500萬美元基礎片酬外加百分之八盈利分成的合約,也不是因為杜克的關係。

萊昂納多?迪卡普里奧本身所代表的價值恰恰是這份合約的正常體現。

除去所有這些外,杜克還非常清楚這部影片能夠成功的另一個關鍵——故弄玄虛!

沒錯,就是故弄玄虛。

當然,故弄玄虛也要適可而止,這畢竟是一部商業大作,而不是小眾文藝片。

曾經這部影片的成功之處也在於對故事節奏、觀眾理解程度和影片敘述結構之間的調和。也就是說,玩逆時序、套層敘事不難,難的是不把這些元素弄成小眾實驗電影,影片完成後,既能讓觀眾看得有些雲裡霧裡,又不至於完全失去解迷興趣,通片下來必然是一部耐看的商業片,這才是《盜夢空間》的可貴之處。

杜克整個理念非常清晰,這就是一部大投資大製作的商業片,影片真正的核心就是科幻動作等主流商業元素,其他都是在此基礎上衍生出來的。

經過漫長的四個多月的前期籌備,十一月中