第142章 流派雛形(第1/2頁)

“佯遷義帝都於郴，又逼我主漢中行。海內臣民皆義憤，討伐獨夫起義兵。”

林牧穩穩當當的坐在中間的小座上，開口唸了一句定場詩，將此時的背景給講了出來！

“下官，蕭何。可恨項羽，不尊懷王之約，自立為西楚霸王，反降我主，封為漢王，貶至褒中。只因張良先生火燒棧道之時，言道尋訪興漢滅楚元帥，以角書為憑，到如今無有音信；我命夏侯嬰，設立招賢館，收羅賢士。正是：千軍容易得，一將最難求！”

又是一大段的唸白，林牧坐在那裡，慢條斯理的一句一句的將戲詞給念出來，抑揚頓挫，高矮音相結合，手眼並用，一點都不會讓人聽得厭煩！

最重要的是林牧的口齒清晰，每一個字都是字正腔圓，而且中氣渾厚，就連後面的戲迷，都能夠聽得清清楚楚。

一般來說，像這種稍微大一點的戲園子，後面戲迷的看戲體驗就會很差。

畢竟沒有麥克風，而且也不是每個演員都有像林牧這樣的氣息能力。

除了那些名角兒之外，其他演員的聲音，在後排戲迷聽起來，比蚊子哼哼也大不了多少！

再加上這個年頭的戲園子，也沒有那麼的規範，不少人都會竊竊私語什麼的，這樣一來，後排的戲迷就更聽不清楚了！

夏侯嬰從上場門走了出來，口中念道，

“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費功夫！”

“參見相國！”

“滕公少禮！”

“招賢館收得一賢士，特來保薦！”

“但不知賢士何名？”

“淮陰人韓信！”

聽到韓信這個名字，林牧的身子微微一顫，整個人向上長了一點，眼中露出了驚疑不定的神情。

這一番身體和表情的變化，也是讓不少戲迷大聲叫了聲好。

這個叫做“使相”！

由於南方的京劇非常重視表演，所以，很多演員在唱戲的時候，會經常的使用這些略顯誇張的表情和動作。

而北方的京劇很少會在臉上出現誇張的表情，一般都是用身體語言來代表情緒變化。

比如說水袖，比如說眼神……

說白了，北方重唱，南方重演！

林牧不由得伸手捋了一下髯口，有些遲疑的說道，

“韓信……”

“此人在淮陰之時，乞食漂母，受辱胯下，大王也知此人，只怕未必重用吧。”

“相國，此人雄才大略，若能重用，必建奇功。”

“哦，好。待我面試其才。有請韓賢士。”

葉盛蘭從上場門走了出來，那一副器宇軒昂的樣子，跟第一折戲剛出來的時候截然不同。

這就是好演員的本事！

不管是這個時代還是後世，有一些演員在塑造角色的時候，不管去這個角色前後有什麼心理變化，演的都一樣。

就像是最典型的《文昭關》的伍子胥，一夜白頭，前後基本上就是兩個人了！

但是，很多人在演繹這出戏的時候，前後沒有任何的變化，就讓人非常的失望！

“來也——”

葉盛蘭一聲叫板，又高又脆，引得臺下又是一陣叫好聲！

“張良也曾對我講——”

“他道蕭何不平常——”

“且將角書藏身上——”

“看他可能識棟樑——”

四句西皮流水，葉盛蘭唱的是得意洋洋，將韓信的那種傲氣表現的淋漓盡致！

唱完之後，葉盛蘭邁步走進了房內，林牧不由得上下打量了他一番，臉上並沒有太多的表情！

看到林牧，葉盛蘭趕緊上前，躬身一禮，口中說道，