第428章 嚴師的鐵拳狂錘愛徒。(第1/3頁)

“這些西方的優秀作品很大程度的宣傳了華夏文化，但也因為臆想，扭曲了華夏文化，甚至形成了一些刻板印象的認知”

張超並不是憤青，語言措辭上甚至很是委婉。

但這些內容是不可否認的。

在藝術創作中，總是存在著臆想的，存在超出現實的想象，或是為了表現張力，而進行誇張化，戲劇衝突化的藝術創作的。

但這樣也的確會成為一些不懷好意的西方人，用來隱晦抹黑東方人的工具。

比方說。

將大東方的風格完全與“元”化作等號，並且凸顯了圖蘭朵公主的殘暴，將這樣的殘暴蔓延到整個東方的群體形象上。

以偏概全。

雖然吧，大家都會說，你搞藝術的少談zz，藝術學問和zz無關如何如何的。

但實際上，無論是歷史還是現代，無論是古今還是中外。

藝術作品從來都是為了不同zz服務的。

藝術形象也是跟著國際局勢，地位，時代走的。

就比方說以往東方人的形象，和現在東方人的形象，根據東方國力，影響力的強弱，是會產生大幅度甚至完全相反的形象設計的。

李景霖認為。

搞藝術，不僅要談zz。

甚至要大談zz。

在未來，一定要讓內容創作者知道，創作的影響力。

更是要讓這些創作者明白，你的作品，到底是t為誰服務的。

“克萊斯勒對華夏民間音樂的濃厚興趣，源自於其在燈塔西部時，看移民表演華埠音樂，克萊斯勒很感興趣，便用了花鼓前奏創作了小提琴曲《中國花鼓》。”

“那時西洋作曲家對東方旋律的運用很淺顯，速度徐緩，節奏統一，刻板印象與高傲讓不少音樂家覺得東方音樂就該如何如何，但克萊斯勒明顯很有自己的想法。”

“他並沒有沿用那時其他西洋作曲家對東方旋律的應用手法，相反，他選擇了急速，華麗的旋律，快速的節奏，並且結合了小提琴的各項技巧，描述了華夏民俗中，迎神大會的熱鬧與喧囂，並且，在19年訪問華夏時，在上滬音樂會中演奏了這首《中國花鼓》。”

李景霖點了點頭。

整體的內容沒有問題。

不過，張超顯然是加入了一些自己對作品演奏時的理解。

但這很好。

在演奏起西洋作曲家對華夏印象的曲子時，是會很自然的產生一些情感上的的理解的。

反正。

從李景霖這種理智中立，情感偏左的角度來說。

每每聽到《圖蘭朵》都會感到噁心，甚至覺得華夏音樂家演奏這首曲子有點捧臭腳的嫌疑。

但不同的是。

在演奏克萊斯勒《中國花鼓》的時候。

卻能感覺的到克萊斯勒對華夏民間音樂的好奇，以及一種不帶負面印象的正面描述。

雖然，音樂裡，仍然免不了很有西洋音樂的影子。

但能感受到一種更加純正，更加積極向上的東方意像。

而不是臆想。

這就很符合李景霖的口味。

我可以很有zz傾向，但音樂仍然要實事求是。

起碼，李景霖在進行西方音樂創作的時候，無論如何瞧不上西方，都會以音樂本身的角度出發，不然，那便是侮辱音樂。

“嗯嗯，很好。”

李景霖點點頭，和其他老師對視一眼。

便繼續進行接下來的答辯。

在答辯中，李景霖能夠很清晰的感覺到，新一代音樂專業的學生們，明顯變好了許多許多。

以往的藝術生。