“乖乖霖哥總能整出點不一樣的啊”

仔細分析一下後,丁恩自然發現了,這段,其實就是在用“斷奏”的方式,去演奏了整曲的主題動機。

將旋律的表達,切換成了一種相當簡單粗暴,且直觀的展現方式。

“不行,這不能光看譜子,我得聽一下試試。”

當即。

丁恩便坐了下來。

戴上耳機,開啟音樂檔案。

放起了《覺醒年代》的主題音樂。

雖然是電子製作,後面還需要實錄,但目前的deo版本已經足夠丁恩去進一步瞭解樂曲了。

從一個較為麻木的動機迴圈中,重音加入如命運的暗示。

絃樂在底層的跑動下,成為旋律線。

有一種緩緩睜眼,讓世界從黑暗變成光明,從模糊到清晰的過程。

可在隨後,旋律的抬升,音量不斷的加強,力度接連提升後。

本該是徹底爆發情緒之時。

所有的樂器卻匯聚在了一起。

轟!轟!轟!轟!

絃樂的跳弓,管樂的吐音,形成的斷奏。

將旋律與情緒徹底切片。

幾乎任何一個人聽到這個旋律,都會感覺如一種沉重的腳步聲!

除了主音,再無其他,全是空白。

而正是這樣的迴響,卻彷彿有著一種淡淡的回聲感。

非要形容,那一定叫做

擲地有聲!

堅定,有力!

儼然是一段負重前行的描述。

不安的鼓組偶爾在其下進行暗示。

再次重回提升的段落。

音量卻居然越縮越小。

原本更該爆發的地方,卻如同突然死亡一般,開始弱化下來。

剛剛爆發的生命力火苗,在這一刻似乎搖搖欲墜。

這一前一後的對比,彷彿是一種失敗的表述。

悲傷的旋律質感隨後揚起。

可是就在一次轉調中,力量感卻透過這個變調,逐漸回升,甚至配合著底層旋律的跑動,變的更加強力!

但音樂,也就剛好在這個時候進行了一個收尾,依然是開頭那不安的動機。

彷彿在暗示著命運多舛,前路未卜。

當真正聽完這些後。

丁恩感覺自己受到了莫大的震撼。

因為。

這一個曲子裡。

丁恩彷彿走進了時光長河,於歷史之中,看到了那一點紅色的誕生,發展,遭受打擊,搖搖欲墜,卻又爆發生命力,於未知的黑暗中向前進發的過程。

更看到了很多前輩們,明明知道前方是死路,遍佈荊棘與危險。

卻仍然赤著腳,昂首挺胸,只是為了迎接光明,便踏著沉重的腳步,邁向死亡的深淵。

這不是一帆風順的。

這是莊嚴肅穆,神聖而偉大的。

但也更是悲壯的,是血流成河的,是充滿了犧牲的。

於當時。

也更是前路未卜的。

丁恩實在不知道,李景霖他到底是怎麼能如此契合的寫出那顆紅星從誕生到發展時,縈繞周圍的歷史沉重,更是不知道,他是怎樣讓這首曲子充滿鮮血的。

這感染力,實在是太過強烈。

“這真的是”

丁恩已經忘了宋思文問自己的話。

甚至因為這首曲子,腦海之中的靈感也不斷的閃現而出。

“不是,他上面說,稍微更改演奏情緒,就能大幅改變演奏內容這是真的嗎?”

看到丁恩的這個表情,宋思文是真的很急。