一邊觀看著教授們的反應。

不過,這些教授們,卻並沒有露出什麼否定的表情。

反而是很有興趣的點點頭。

在李景霖說完後。

小提琴專業中,另一位陳教授,便笑呵呵的點點頭。

“是啊,李教授在這方面是有實踐的,而且我估計,今年明年很快就能有反饋了,這對於我們的發展是很有利的實踐案例。”

“確實。”

“嗯嗯”

其餘的教授們也不約而同的點點頭,看上去十分接受李景霖的這個說法。

之所以在場的教授能夠接受李景霖這樣的說法,不外乎兩點。

第一,李景霖在小提琴上就是權威。

第二,他的的確確是有過實踐的,那些遊戲配樂就全都是正面例子。

雖然《艾爾登法環》的很多曲目根本沒有透露,可單單從宣傳片中流露出的一些旋律,便讓這些教授們意識到了,李景霖將嚴肅音樂很好的融合到了遊戲中,帶給了更多的年輕觀眾。

“我做過調查嗷,咱們國家,什麼樣的音樂會觀眾最多呢?”

“動漫主題,遊戲主題,去音樂廳看看唄,在小提琴這方面,聽天空之城的,或是什麼動漫音樂會的,是不是總要比聽柴小協的人更多?”

“這是因為流行和古典的區別嗎?並不是,或者說,並不完全是。”

“真正的原因,是大家是否對主題內容感興趣。”

說到這裡。

李景霖微微一笑。

終於迴歸了主題。

主題便是建立了博士點後,教育側重,發展,內容,以及整個行業需要注意的方向等問題。

那便是

“所以,調整好新時代的思想,從這一次做起。”

李景霖微微一笑。

“時代變了,載體變了,娛樂也變了。”

“但我相信精神與文化內涵是不變的。”

“與其死抓形式,不如徹底放開形式,要去重視精神與內涵,而不是去在意這演奏的作品,到底是遊戲,還是動漫。”

“在未來的演奏內容上,我認為不僅要不拒絕新娛樂載體,更要去加深研究的力度!”

(本章完)