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勸用國貨時的情景，憬然在目。我們排隊遊行時唱著歌，李叔同先生的《祖國歌》正是其中之一。”

1906年，在日本的李叔同創辦了我國第一本音樂刊物《音樂小雜誌》。創刊號由他在日本編印後，寄回國內發行，其中除兩幅插畫和三篇文章為日本人所作外，封面設計、美術繪畫、社論、樂史、樂歌、雜纂、詞府各欄均由李一人以“息霜”的筆名包辦。創刊號中的《我的國》一曲成為李叔同的又一首流傳甚廣的愛國歌曲。

李叔同一生寫了90多首歌曲，他創作的《春遊》、《送別》、《悲秋》、《傷春》、《晚鐘》、《西湖》、《落花》等數十首樂歌，在大江南北流行數十年，久唱不衰。其中，《春遊》是我國最早的合唱歌曲。

李叔同的《送別》至今流傳，成為經典名曲。《送別》歌詞清冷繾綣，人盡唏噓：

〖長亭外，古道邊，芳草碧連天

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山

天之涯，地之角，知交半零落

人生難得是歡聚，唯有別離多

長亭外，古道邊，芳草碧連天

問君此去幾時還，來時莫徘徊

天之涯，地之角，知交半零落

一壺濁灑盡餘歡，今宵別夢寒〗

李叔同在浙一師教授圖畫和音樂。這兩門原本無足輕重的課程，一下子成為全校最為看重的功課。學校的圖畫教室配備了特殊的裝置（開天窗、有畫架），音樂課也有獨立專用的音樂教室，並置有大小五、六十架風琴和兩架鋼琴。每到下午四時以後，滿校都是琴聲，圖畫教室不斷有人作畫，宛如一所藝術學校。課餘時間，歌聲琴聲悠揚。曹聚仁回憶說，那段時間，連他這素來對音樂向來沒有興趣的人，竟也“發瘋地一早起來唱音階”。

1927年底，豐子愷、裘夢痕將老師弘一法師的名曲《朝陽》、《憶兒時》、《送別》、《悲秋》等二十多首，編成《中文名歌五十曲》一書，作為國內各級學校音樂教材。

豐子愷在《中文名歌五十曲》序言中讚頌老師道：“西洋名曲所以傳唱於全世界者，因為它們都有那樣優美的旋律；而李先生有深大的心靈，又兼備文才與樂才，據我所知，中國能作曲又作歌的樂家，也只有先生一人。”

【戲劇】

李叔同從小就對京劇有濃厚的興趣。他少時在天津時，曾結識孫處、楊小樓、劉永奎等京劇名角，對梆子坤伶楊翠喜很是欣賞。

1902年11月，李叔同和許幻園、黃炎培等人成立了“滬學會”，開辦補習科，舉行演講會，演出學生劇。李叔同曾演出了“文野婚姻”等四出新劇，劇本由他自己編寫。1904年，李在上海參加京劇《蟲八蜡廟》、《白水灘》、《黃天霸》的演出，他扮演了黃天霸、褚彪、穆玉璣等角色，顯露了在表演藝術上的才能。

李叔同在日本留學期間，與曾延年、黃輔周創辦春柳劇社，演出話劇《茶花女》、《黑奴籲天錄》、《新蝶夢》等，是中國話劇運動創始人之一。

春柳社於1907年春在東京演出的話劇《茶花女》，是為國內徐淮水災舉行的賑災籌款義演。這是我國的第一部話劇，也是我國話劇史上有記載的第一次正式演出。李叔同扮演茶花女瑪格麗特，曾孝谷飾杜法爾，唐肯飾亞芒，演出“全部用的是口語對話，沒有朗誦，沒有加唱，還沒有獨白、旁白”。

演出結束後，日本戲劇權威藤澤淺二郎和日本戲劇評論家松居松翁當即到後臺致賀。松居松翁後來在《對於中國劇的懷疑》一文中說：“中國的徘優（演員），使我佩服的便是李叔同君。當他在日本時雖僅僅是一