。”

楊教授扶扶眼鏡,指著油畫娓娓道來:“如果沒看錯,這應該是一幅未完成的風景畫,描繪的是日落,由於畫家要在很短的時間內將日落美景在光線還沒變化前完成作品,所以畫面不可能描繪的很仔細,所以看上去很粗糙。”

色調是整幅畫的靈魂,如果沒有調子,也就是說一幅油畫沒形成一種基調,沒有和諧統一且又富於變化的色塊組合,那一幅畫可以說沒有達到及格線。這幅作品雖然沒完成,但整個畫面效果可以說出來了,色彩柔和、逼真,色塊與色塊之間搭配和諧統一,變化無端,微妙細膩。”

一幅不知道所以然的畫,專家居然給出這麼高評價,韓博倍感意外。

怎麼看怎麼不像“日落”,李曉蕾和江亞男一樣覺得有些誇張,站在邊上欲言又止。

知名畫家張先生朝三人微微一笑,指著畫補充道:“構圖天馬行空,如果沒猜錯應該是即興之作,個人很認同楊教授剛才關於描繪時間不夠的觀點,日落時間不算短,但也算不上長,畫家要考慮重要的元素色彩。”

“色彩?”韓博聽得雲裡霧裡。

“韓局長,我所說的色彩不同於調色盤上的顏色,畫家從來不會把調色盤上的顏色,也就是工廠製造出來的顏料,原封不動搬上畫布,我們現在看到的這些顏色都是經畫家精心地加以藝術化的調製過。”

張先生頓了頓,指著畫上的線條接著道:“筆觸、節奏可圈可點,能看出畫傢俱有很強的造型能力,具有深厚的素描功底。竊以為這幅作品不是沒完成,而是已經完成了,畫家已經表達出他想表達的東西,能讓人對日落的景色產生豐富聯想,再畫只會適得其反,只會畫蛇添足。”

韓博左看看右看看,依然沒能看出個所以然,更沒產生什麼聯想,不禁苦笑道:“沒藝術細胞,真看不懂。”

氣質不凡的畫廊女老闆嫣然一笑:“韓局長,中國畫講究氣韻、意趣、筆墨,油畫則不然,尤其這樣的抽象油畫。在畫面的表現上,畫家抽掉了摹寫自然物的形,代之以一種意念、意象的表現。

沒有具體的自然界的形象,只有色塊、線條、點面等等,能讓讀畫者僅從這些色塊的組合中引發聯想與想象。抽象繪畫的藝術理論形形色色,但可用一句古人的話來概括,即‘大象無形’。”

曾在拍賣行幹過的楚經理點點頭:“通常,人們有一個誤區,以為印象派、野獸派、未來派都叫抽象畫。其實,這些藝術流派,不過是突破寫實主義、古典主義的框架,並沒有把形象抽取掉,只是把現實的形象加以現代化的表現,加以變形與誇張罷了。”

韓博從未想過搞收藏,對這些理論真不感興趣,直言不諱問:“在三位看來,這幅畫到底達到什麼樣的水平,如果拿到畫廊能不能賣出去,能不能賣上價?”

這個問題把兩位男士問住了,不約而同朝畫廊老闆娘看去。

陳雨琳緊盯著油畫看了好一會兒,沉吟道:“畫這幅作品的畫傢俱有一定功底,構圖、筆觸、色彩、線條可圈可點,但在我看來作品含義不深,意趣不濃,既無裝飾趣味,也沒刻意匠心,正如張老師剛才所說,應該是畫家的即興之作,他沒想過賣,如果我是收藏者,我也不太可能買。”

韓博腦海裡浮現出吳澄坐在陽臺上畫日落的畫面,低聲問:“畫家畫著玩的,打發時間的,所以這幅畫沒什麼收藏價值,不值錢?”

“也不能這麼說。”

楊教授一邊帶著韓博欣賞畫廊裡的其它畫作,一邊微笑著解釋道:“對於書畫類的藝術品,價格和價值是不相同的,價格低不一定藝術水平低,價格高並不能代表作品的藝術水平高。價格是人為的,價值是客觀的。

藝術創作應該重在其蘊含的文化價值,市場價值則是次要的